Sve što trebate znati o klasičnim gitarama

Neće biti pogrešno reći da je jedan od najpopularnijih glazbala gitara. Rijetko ćete sresti osobu koja navečer nije sjedila oko logorske vatre s grupom prijatelja, uživajući u melodiji gitare i pjevajući uz poznate pjesme.

Naziv instrumenta dolazi od sanskritskog "kutur", što znači "četvorožičan". Pojava prvih analoga gitara pripisuje se vremenima postojanja Drevnog istoka, prije oko 2500 godina. To su bili šuplji, zaobljeni predmeti, uglavnom od drveta, sušene tikve i oklopa kornjače.

Postupno se struktura ovih uređaja razvijala i dobivala nove oblike. Gitara se počela široko širiti u 13. stoljeću u Španjolskoj. Tada je instrument imao ovalni oblik i prilično oštar zvuk. Sličniji modernoj klasičnoj gitari, prototip sa 6 žica prvi se put pojavio u 16. stoljeću. Stoljeće kasnije gitara je stekla izuzetnu popularnost. Čak su i objavljeni prvi tutorijali o sviranju ovog instrumenta.

Kako ne biste zamijenili klasike gitare s drugim podvrstama instrumenta, vrijedi obratiti pažnju na njegove značajke i karakteristična svojstva.

• Zvuk je pojačan isključivo drvenim kućištem. Za pojačavanje zvuka u velikim prostorima i na otvorenom, gitaristi koriste mikrofon ili nastupaju s pickupovima.
• Unatoč brojnim pokušajima modificiranja i dopunjavanja dizajna, klasična gitara je ostala sa šest žica. Modeli s povećanjem niza nisu stekli veliku popularnost.
• Vrat u klasičnoj varijaciji širi je od onog kod drugih vrsta ovog instrumenta. Zbog toga igranje na njemu košta malo više truda. S druge strane, žice je lakše pritisnuti uz nastavku. Iako trenutno možete pronaći modifikacije s uskim vratom, što daje puno slobode kretanja tijekom igre.
• Obična gitara ima 12 pragova, dok druge vrste imaju 14 pragova.
• U ovom slučaju se ne koriste pojačala zvuka.
• Težina alata gotovo u potpunosti ovisi o vrsti drveta od kojeg je izrađen. Ali rijetko ćete vidjeti gitaru koja teži preko 4 kilograma.

Klasične gitare dijele se u nekoliko vrsta. U nastavku je opći opis svakog od njih.

Iz imena postaje jasno da je ova vrsta alata izrađena od šperploče. Izvana izgleda kao klasična gitara, ali zapravo takav model služi samo kao prvi korak u ovladavanju klasičnom gitarom. Odlikuje se niskom cijenom i odgovarajućom kvalitetom. Međutim, njegovo tijelo je dovoljno snažno. Iz svega možemo zaključiti da će za svladavanje osnova gitarske izvedbe takva gitara biti dobar, a ujedno i jeftin asistent.

U takvom alatu, dno i školjka također su izrađeni od šperploče. Razlike počinju s palubom, koja je izrađena od čvrstog komada drveta. U osnovi, za to se uzima smreka ili cedar, što značajno mijenja cjelokupni zvuk, boja postaje mekša. Glazbenici su navikli takav uređaj nazvati bardskom gitarom. Općenito, prikladan je i za amaterske nastupe i za profesionalno sviranje.

Modeli ove klasifikacije već se smatraju profesionalnim alatom, što je posljedica pažljivog odabira ispravnog i rasnog drva, kao i duge i detaljne proizvodnje. Glavni materijal (drvo) prolazi kroz višefazni put. Prvo, odabrano drvo se pohranjuje u posebnoj prostoriji nekoliko godina za prirodno sušenje. Procesi koji se odvijaju u tom razdoblju unutar stabla određuju akustička svojstva i karakteristike gitare. Nadalje, materijal je izložen. Što je dulje potrebno, materijal se smatra vrijednijim i, sukladno tome, sama gitara. Za tako složen ručni rad morat ćete platiti znatan iznos. Međutim, nevjerojatna kvaliteta zvuka definitivno je vrijedna novca.

Osim po određenim vrstama, gitare se klasificiraju po veličini. Dimenzije su od velike važnosti za odabir pravog modela za individualne preferencije. Također, veličina gitare utječe na cjelokupni zvuk melodija koje se sviraju. Veličine gitare se dijele na:

• 1/2;
• 1/4;
• 3/4;
• 7/8;
• 4/4.

Svaka vrijednost ima određenu duljinu. Na primjer, duljina gitare 1/2 bit će 86 cm. Prema posebnim izračunima, možete razumjeti koja je duljina instrumenta najprikladnija za pojedinu osobu. Isti parametri alata 1/2 bit će izvrsna opcija za djecu čija je visina 135 centimetara. Veličina 4/4 je standardna.

U ovom trenutku diljem svijeta postoje stotine proizvođača klasičnih gitara. Početnik se lako može zbuniti velikim rasponom alata. Možda biste, kako biste olakšali pretragu, trebali pobliže pogledati najpopularnije i najčešće kupovane modele.

Ovaj model je namijenjen glazbenicima početnicima. Odlikuje se kvalitetnom izradom, otvorenim porama i atraktivnim završnim obradama. Mehanizam klinova za ugađanje je završen poniklanjem.

Gitara ima jasan i uravnotežen zvuk, laganu težinu zbog korištenja lipove u izradi i pristupačnu cijenu. Najbolje za početnike i hobiste.

Izgleda kao obična gitara sa 6 žica bez dodataka za podizanje. Korisnici razlikuju dobar zvučni odziv, ugodan prizvuk i skladan zvuk u cijelom rasponu. Model se može pronaći u raznim stilovima dizajna, što ne može ne zadovoljiti ljubitelje jedinstva ljepote i kvalitete.

Ova gitara pune veličine izrađena je od visokokvalitetnih materijala. Uređaj se osjeća ugodno tijekom igranja, zvuk nije ni preglasan ni previše tih. Akustičnu izvedbu poboljšava gornja paluba izrađena od mješavine drva sa smrekom. Ima nisku cijenu.

Model je napravljen uz očekivanje izvođača početnika. Međutim, instrument je pogodan i za iskusne glazbenike. Tijelo je izrađeno od afričkog mahagonija i sjajno je.

Prije nego počnete učiti svirati gitaru, trebali biste razumjeti nazive sastavnih dijelova instrumenata i proučiti njihove funkcije. Klasična gitara sastoji se od osnovnih dijelova kao što su vrat, tijelo i žice.

Tijelo se sastoji od četiri dijela: stražnje, prednje ili gornje palube, dvije školjke. Zvučna ploča u gornjem dijelu ima veliki utjecaj na svojstva i kvalitetu zvuka. U njegovom središnjem dijelu izrezana je rupa poput kruga, nazvana rozeta. Školjke su bočni dijelovi koji povezuju palube kako bi stvorili cjelovitu strukturu.

Žice su također različite. Postoje opcije s metalnim žicama, najlonom i ugljikom. Kao što je spomenuto, vrat se obično izrađuje od cedra, smreke ili mahagonija. Gornji mu je dio ravan, a gornji polukružnog oblika. Vrat je pričvršćen za tijelo kobilicom.

Sada svaka trgovina ploča nudi ogroman asortiman klasičnih gitara, od jeftinih i otisnutih do skupih profesionalnih instrumenata. Početnika na području glazbe vrlo je lako zbuniti tako širokim izborom. Kako ne biste pogriješili i odabrali pravi model, trebali biste pregledati svaki detalj uređaja. U nastavku su neki mali savjeti za nadobudne izvođače.

Prvi korak je pregledati gitaru na nedostatke. Ne bi smjelo biti zapeka, ogrebotina ili nepravilnosti. Vrat bi trebao biti apsolutno ravan, a zrno drveta na tijelu treba ići ravno. Ladovi su međusobno paralelni. Klinovi za podešavanje rotiraju se glatko, bez zaglavljivanja ili krckanja. Nakon detaljnog vanjskog pregleda, možete početi testirati zvuk.

Kvalitetu zvuka ocjenjuju tri parametra: tembra, balans registra i jasnoća. Timbar se određuje provjerom zvuka svake pojedine žice. Također biste trebali pokušati svirati malu melodiju.

U klasičnoj gitari jasnoća zvuka igra važnu ulogu. Ako su tijekom igre pronađeni prizvuci i pozadinski odjeci, onda je bolje napustiti odabrani model. Osim toga, u prvim fazama važno je odabrati alat koji će biti prikladan za korištenje. To znači da prije kupnje svakako trebate držati gitaru neko vrijeme u ruci i pobrinuti se da se osjeća ugodno tijekom sviranja.

Nakon odabira pravog modela, pitanje ugađanja gitare ostaje nedovršeno. U glazbenim trgovinama uobičajeno je kupce odmah prilagoditi svom instrumentu.Međutim, često se dogodi da se gitara neočekivano uzruja. Hodanje do namjenskog mjesta za ugađanje gitare potrajat će mnogo dulje od samoposluživanja.

Tako, Postoji mnogo načina za podešavanje zvuka gitare. Prva - tradicionalna opcija uključuje ugađanje po sluhu. Lijeva ruka hvata klin prve, najtanje od svih struna. U ovom trenutku, desni počinje izvlačiti zvuk iz žice.

Zatim morate obaviti sličan rad s drugim žicama. Druga žica na 5. pragu trebala bi zvučati kao prva otvorena žica. Treći je na četvrtom pragu na isti način kao i drugi otvoreni. Ostalo je konfigurirano na potpuno isti način. Druga metoda je ugađanje pomoću vilice za podešavanje vjetra. Treći način se radi s gitarskim tunerom. Oprema postaje posebno neophodna tijekom nastupa, kada je gotovo nemoguće uhvatiti zvukove u bučnoj dvorani.

Prije nego počnete svladavati postojeće tehnike sviranja gitare, vrijedi odvojiti malo vremena za proučavanje ljestvica. To će pomoći u izgradnji čvrstih temelja na putu do profesionalnog izvođenja melodija i pisanja pjesama.

Najčešća od postojećih tehnika. Sastoji se od klizanja prstiju lijeve ruke duž žica. Zvuk je ugodan i melodičan. U postupku izvršenja nema pauza.

U procesu izvođenja ove tehnike, nota zvuči dugo i kao s blagim drhtanjem. U osnovi, tehnika se koristi na prvoj žici, čineći kompoziciju svjetlijom i bogatijom. Bolje je moći izvući vibrato svim prstima ruke, ali najčešće se svira srednjim prstom. Brzina se može podesiti.

Tehnika se sastoji od čestog ponavljanja zvuka. U isto vrijeme u igri su uključena četiri prsta: veliki daje bas, a ostala tri prsta koja se kreću naizmjenično izravno sviraju tremolo.

Nije teško pogoditi da tehnika uključuje povlačenje žice prstom ili nekoliko prstiju dok svirate. Ova tehnika se može izvoditi i uzlazno - gore, tako da melodija ide jedan ton više, i silazno - dolje kako bi se ton pomaknuo na nižu frekvenciju.

Ovo je neobična tehnika koja se utjelovljuje kroz izdvajanje zvukova pomoću štipanja prstima. To bi trebalo proizvesti prigušene, ali jasno prepoznatljive zvukove. Da bi se postigao ovaj mono zvuk, vanjska strana desnog dlana mora biti pritisnuta uz žice neposredno ispred samog stalka. Međutim, žice ne smiju zvučati punom snagom. Sve note sviraju se isključivo palcem.

Ova tehnika pojačava rezonanciju instrumenta. Da bi bio najučinkovitiji, morate ga svirati na otvorenim žicama. Dakle, bilješke će imati duže trajanje. Imajte na umu, međutim, da se svaki slijed nota ne može svirati u ovom stilu.

Ova tehnika se izvodi ugađanjem jedne ili više žica odjednom na neuobičajeni ton. Britanski skladatelj John Dowland bio je poznat po korištenju disonance u svojim izvedbama. Na internetu možete pronaći mnoge varijacije ove tehnike. Kako stječu iskustvo, glazbenici često razvijaju vlastite dizajne.

Uzimajući u obzir činjenicu da je nakon 19. stoljeća povećan interes za tonske boje, navedeni efekti su postali rašireni, ako ne u svim, onda u mnogim glazbenim djelima. Riječ "tambor" u prijevodu sa španjolskog znači "bubanj". U skladu s tim, takva tehnika izvedbe omogućuje dobivanje zvukova uz korištenje jasnih udaraca po žicama. Udarci se izvode uglavnom lijevim rubom palca. Ova manipulacija će imati najveći učinak ako se igra oko 2-3 centimetra od tribine. Zvukovi s ovom izvedbom su nagli i odmjereni, slični bubnju.

Navedena tehnika izvedbe dobila je ime po mađarskom izvođaču Béli Bartoku, koji je živio od 1881. do 1945. godine. Prilikom sviranja žica se prstima odvaja od gitare, nakon čega se brzo otpušta i, popraćena prodornom zvonjavom, udara u vrat. Posebnost ove manipulacije je da nota zadržava vlastitu nijansu. To znači da se cijele glazbene fraze izvode gornjom tehnikom. Ova tehnika dovodi do najvećeg učinka u izvedbi žice, uključujući i melodiju gitare zbog metalnih pragova uređaja koji dodaju dodatne boje njegovom zvuku. S obzirom na to da note ovom tehnikom dobivaju vrlo karakterističan zvuk, korištenje ove tehnike potrebno je unaprijed dogovoriti.