Što je fagot i kako svirati instrument?

Čak i samo za opći razvoj važno je znati što je to - fagot, kako zvuči i izgleda. Osim raspona zvuka, vrlo je relevantan podatak o tome od kakvog je drva izrađen glazbeni puhački instrument. Također je potrebno obratiti pozornost na uporabu fagota u orkestru i u praksi pojedinih glazbenika, na osobitosti ugađanja.

Fagot je jedan od predstavnika velike obitelji glazbenih puhačkih instrumenata. U doslovnom prijevodu s talijanskog, ova riječ znači "čvor ili snop". To znači, naravno, snop drva za ogrjev. U svim opisima fagota nužno se navodi da ima pretežno bas i tenor registar. Djelomično, takav instrument također hvata alt registar.

Vizualno, fagot izgleda kao savijena, lučna cijev velike duljine. Dodaje mu se kompleks ventila. Fagot je uvijek dvostruk, kao oboa. Ovaj štap je nanizan na čeličnu cijev, koja je izrađena u obliku slova S. Uloga cijevi je da poveže štap s glavnim tijelom tijela.

Sam pojam "fagot" upravo opisuje vrstu njegovih razloženih dijelova (rastavljenih). Glavni ton je izražajan. U bilo kojem dijelu raspona, zasićen je prizvukom. U osnovi, uređaj klasičnog instrumenta podrazumijeva duljinu od 2,5 m. Njegova masa će u prosjeku biti 3 kg. Fagoti su izrađeni od drveta, nikad metala; ali nije svaki drveni materijal prikladan za takvu svrhu.

Javorovo drvo se gotovo uvijek koristi. Cijenjen je zbog svoje guste strukture, koja se sastoji od ravnih slojeva.Ovo stablo je homogeno s dovoljnom kvalitetom sirovina. Normalno, nema razlike između sredine i ruba debla javora; vrlo rijetko se koristi kao alternativa nizu krušaka.

Donje koljeno fagota - kolokvijalno se naziva "prtljažnik" ili "čizma" - igra vrlo važnu ulogu. Uz njega tu je i malo i veliko koljeno, kao i zvonce. Fagoti se mogu lako rastaviti. Staklo - samo slovo S - izravno utječe na rad instrumenta. Karakteristike zvuka (visina) podešavaju se pomoću rupa u kućištu. Nemoguće ih je sve izravno koristiti, pa je stoga predviđen poseban kontrolni mehanizam.

Nemoguće je utvrditi točno mjesto gdje se fagot pojavio, a nemoguće je čak i navesti vjerojatne izumitelje. Ali to se pouzdano zna najraniji primjerci ovog instrumenta pojavili su se u Italiji u 17. stoljeću. Kao i mnoga druga oružja koja su koristili glazbenici, imala je drevnog prethodnika, bombardiranje. Nije bio demontažni, puno se lošije podnosio, a bilo je i teže napraviti bombu. Isprva se novi razvoj zvao dulcian ("nježni slatki"), što je naglašavalo omekšavanje zvuka u usporedbi sa zvukom bombardiranja.

Izvorno su fagoti bili opremljeni s 3 ventila. U sljedećem stoljeću došli su do toga da ih treba biti točno 5. Fagot je vrlo rano dobio samostalnu ulogu u glazbi. Za njega su pisali skladatelji iz 17. stoljeća kao što su Biagio Marini, Dario Castello i brojni njihovi manje poznati kolege. U budućnosti su instrument poboljšali Savarre, Treber, Buffet.

Prvo industrijsko poduzeće za proizvodnju fagota osnovali su Karl Almenreder i Johann Haeckel 1831. godine. Zahvaljujući njemu vodstvo u proizvodnji takvih instrumenata prelazi u Njemačku. Prethodno su dominirali majstori iz Austrije i Francuske. Njemački glazbenici su, međutim, već u 18. stoljeću cijenili sve mogućnosti fagotne glazbe i počeli je vrlo aktivno koristiti. Postupno je, međutim, ovaj trend izblijedio u pozadini.

Fagot zvuči prekrasno – u tome se slažu svi glazbeni sladokusci. Ima vrlo nježan tembar na niskim frekvencijama. Među cjelokupnim rasponom zvukova, fagotisti najčešće sviraju upravo u donjem dijelu. Asocijacije nastaju ili uz zujanje bumbara, ili uz sviranje oboe. Primjećuje se akustična svjetlina i izražajnost.

Ponekad se zbog toga čak i pojavi neka oštrina. Unatoč pokretljivosti fagota, nije ga lako koristiti za brze prolaze. No, nedostatak su uspjeli pretvoriti u prednost - brzo, naglo sviranje sa svojim specifičnim učinkom prijalo je mnogim skladateljima. Određenim načinom sviranja fagotisti postižu nježan i mlitav zvuk. Najniža razina za ovaj instrument je od B-dula na kontroktavi do D na drugoj oktavi.

U prošlosti fagot nije odmah zauzeo određeno mjesto među instrumentima. U početku mu je dodijeljena uloga bas pojačala. No, već u 17. stoljeću počinje pisanje solo i ansambl djela. U sljedećem stoljeću fagotisti su se pojavili u opernim orkestrima. Kasnije (do danas) postali su punopravni članovi simfonijskih i limenih orkestara; tamo, 2 ili 3 glazbenika sviraju ovaj instrument, u rijetkim slučajevima se dodaje još jedan.

I sami glazbenici prošlosti okušali su se s fagotom u raznim žanrovima i skladbama. Već rane kopije instrumenta dobivale su složene stranke. Tek nakon poboljšanja konstrukcije postao je punopravni atribut opere. Tamo se fagotisti upućuju da pokažu nesiguran, nemiran karakter pojedinih likova, njihovu emocionalnu nestabilnost; prakticira se i naglasak na tragičnom, smiješnom ili tužnom zvuku.

Takve je prijelaze, posebice, Čajkovski koristio u brojnim svojim djelima. U inozemstvu su pažnju fagotu poklanjali Haydn, Bach i neki manje poznati skladatelji. Mozart je za njega posebno napisao koncert u B-duru. Vivaldi je napisao mnogo više za ovaj instrument. Slavni Talijan anticipirao je daljnji razvoj glazbene umjetnosti uvodeći tehnike koje su u potpunosti cijenjene tek nakon nekoliko desetljeća.

Vrlo je teško pronaći pouzdane podatke o fagotu. Ugađanje instrumenta je prilično jednostavno. Ako otvorite sve rupe, dobit ćete napomenu "F". Dodavanjem zatvaranja jedne rupe za drugom (na prvom tonu), redom se dobivaju note:

• e;

• d;

• c;

• H;

• A.

Zvukovi iznad "fa" postižu se puhanjem na 2. ton. Fagotisti moraju napola otvoriti gornji otvor i koristiti potporu ventila od 3 oktave. U ovom slučaju prstopis odgovara molskim i durskim oktavama. Ovom metodom se postiže nota d1.

Donji registar iz velike oktave G i dalje se izdvaja zatvaranjem dodatnih velikih koljenastih ventila. U ovom trenutku također treba zatvoriti glavne rupe. Desna ruka prima zvukove G, F i E. Za izradu D-B raspona, kao i svakog zvuka koji je u njemu zasebno, koristite palac na lijevoj ruci. Na fagotu se ne mogu svirati trilovi i tremolo, a one koje uključuju izmijenjene note ne vrijedi pokušavati reproducirati.

Tehnički se sviranje fagotista ne razlikuje puno od oboista. Ali opterećenje dišnog sustava bit će mnogo impresivnije. Staccato igra se temelji na jednostavnom jednom jeziku i, što je važno, morate svirati jednostavan staccato mnogo brže od ostalih instrumenata s puhačkom trskom. Teško je, ali proizvodi izrazito čujan, "oštar" zvuk. U vještim rukama instrument pokazuje virtuozne skokove od 1 oktave ili više.

Promjena registra na fagotu može biti neprimjetna kao i na flauti. Kada se igra u gornjem i donjem registru, staccato tehnika podrazumijeva sporiju igru ​​od srednjeg raspona. Melodične fraze srednjeg disanja izmjenjuju se s dijelovima pasaža nalik na gama i arpeggia.

U budućnosti se smatralo da fagot zvuči božanstveno. Iako zvuči relativno nježno u odnosu na bombardiranje, vrlo ga je teško primijetiti u modernim orkestrima, jer su se pojavili još “nježniji” instrumenti. Dinamički raspon glazbe za fagot je 33 dB. Možete ga izvesti koristeći sve prste na rukama. Niti jedan drugi simfonijski instrument ne postavlja takav zahtjev.

Zanimljivo je da je lijeva ruka fagota posebno jako opterećena. Njezin palac koordinira 9 ventila. Za usporedbu, desni palac koristi se za manipuliranje "samo" 4 ventila.

Prilikom sviranja njegovih "Rings of the Nibelungen", partitura propisuje sviranje zvuka "la" na kontra oktavi. U tom su slučaju orkestraši prisiljeni ubaciti smotane novine u zvono, inače se tako tih zvuk ne može postići. A u "Tannhäuseru" je potreban fagot da proizvede "mi" druge oktave. Ova visoka frekvencija dostupna je samo glazbenicima visokog profila. Kako bi ih barem malo podržao, isti je Wagner izmislio pojačanje zvuka gudačkom grupom.

Fagoti uče s 9 ili 10 godina. Samo neki modeli školskih instrumenata mogu biti izrađeni od plastike.Razlika između francuskog i njemačkog sustava vidljiva je samo izvođačima, a slušatelji je vjerojatno neće pronaći.