Što je francuski rog i kako se svira?

Francuski rog je glazbeni instrument koji potječe od lovačkog signalnog roga. Svoju orkestralnu djelatnost započela je tek u drugoj polovici 18. stoljeća. Danas ćemo razmotriti ovaj neobični puhački instrument, okarakterizirati njegov tembar, ispričati o povijesti njegovog nastanka i pravilima igre.

Francuski rog jedan je od najizrazitijih predstavnika puhačkih instrumenata. U doslovnom prijevodu, njegovo ime znači "šumski rog". Doista, signalna sirena je bila njegov prototip. Francuski rog je u orkestar uveden oko sredine 18. stoljeća.

Alat je izrađen od čistog bakra. Ima prilično zamršen uvijeni oblik.

Zvuk francuskog roga bogat je bojama, melodičan je i mekan. Njegov zvuk skladno se stapa s tembrom drvenih i gudačkih instrumenata. Izvođačke mogućnosti francuskog roga su velike - svira od nježnog pianissima do snažnog fortea. Raspon instrumenta je otprilike 3,5 oktave.

Francuski rog izgleda kao metalna cijev duga oko 12 stopa. Puhački instrument ima vrh nalik usniku, kao i 3 ventila. Stvaranjem vibracije usnama na usniku, pomicanjem lijeve ruke preko ventila, glazbenik proizvodi zvukove. Istodobno stavlja desnu ruku u utičnicu instrumenta. To vam omogućuje da mu date svjetlije nijanse i boje.

Instrument je popularan kao dio orkestra, organski se uklapa u komorne sastave. Francuski rog s jednakim uspjehom može svirati i svečanu i pogrebnu glazbu. Moderni orkestar obično uključuje 4 francuska roga, rjeđe je njihov broj 6 ili 8. Instrument se koristi i kao grupa i za izvođenje solo dionica.

Riječ "francuski rog" njemačkog je porijekla. Kao što je već spomenuto, u točnom prijevodu s ovog jezika waldhorn znači "šumski rog". Povijest puhačkog instrumenta seže u antičko doba, seže najmanje tisuću godina unatrag. Rog se smatra prethodnikom modernog francuskog roga; čak su ga i stari rimski ratnici pravili od bronce i bio je naširoko korišten kao signalni instrument. Poznato je da veliki zapovjednik Aleksandar Veliki uvijek je sa sobom nosio takav rog za davanje zvučnih signala tijekom neprijateljstava. Naravno, tada nije bilo govora o puštanju glazbe na njemu.

Za izradu signalne trube korišteni su samo prirodni materijali, pa je njihov radni vijek bio kratak. Utvrđeno je da su neprikladni za svakodnevnu upotrebu. Kako bi produžili vijek trajanja, obrtnici su odlučili izraditi rog od metala, a za bolji zvuk odlučeno mu je dati prirodan oblik životinjskih rogova bez primjetnih izobličenja. Takvi su rogovi proizvodili snažan i snažan zvuk koji se širio daleko po okolini.

Takvi "šumski rogovi" bili su najpopularniji sredinom 17. stoljeća u Francuskoj. Nova faza u razvoju francuskog roga povezana je s Bohemijom - tamo se krajem 18. stoljeća francuski rog počeo koristiti kao instrument za izvlačenje melodije. Ovdje je otvorena čak i specijalizirana škola čiji su učenici obučavani svirati francuske rogove.

Jedan od njih, glazbenik A. Hampl iz Dresdena, predložio je umetanje krpenog štapića u rog francuskog roga. Na taj je način uspio promijeniti zvuk ovog jedinstvenog instrumenta, učinivši ga nešto višim. Nakon nekog vremena, također je otkrio da umjesto tampona možete koristiti ruku izvođača – upravo se ta tehnika sviranja ubrzo proširila među sviračima francuskog hornista.

Već u prvoj polovici 18. stoljeća francuski rogovi bili su traženi u puhačkim simfonijskim i komornim orkestrima. Praizvedba instrumenta održana je na projekciji opere Princeza Elis J. Lullyja. Postigla je veliki uspjeh, a ubrzo je francuski rog ponovno bio u centru pažnje.

U ranim godinama 19. stoljeća razvijen je mehanizam s tri ventila. On je postao najnovija i najperspektivnija modifikacija ovog instrumenta. Skladatelj Wagner postao je jedan od "pionira" sviranja ažuriranog francuskog roga. I do 70-ih godina XIX stoljeća, ovaj model, koji je u glazbenom okruženju dobio definiciju "kromatskog", konačno je istisnuo prirodno iz glazbene sfere.

U 20. stoljeću u dizajn francuskog roga uveden je još jedan dodatni ventil. To je pomoglo da se postigne povećana visina i uvelike proširi zvučne mogućnosti igre. Danas se značajke proizvodnje zvuka na puhačkom rogu proučavaju u glazbenim školama iz solfeggia i povijesti glazbe. Godine 2007. instrument je zajedno s oboom uvršten u Guinnessovu knjigu rekorda kao jedan od najsloženijih puhačkih instrumenata.

Danas se francuski rog široko koristi u orkestrima. Zvuči i kao ansambl i kao solo instrument. U sastav je uključen uglavnom u Fa sustav, kao dio velikog limenog orkestra - u E-ravnom. Raspon uključuje glavne zvukove kromatskog audio raspona od C u kontroktavi do F u drugoj oktavi.

Zvuk francuskog roga je prilično bogat na forteu, ali već na klaviru postaje mekan i melodičan, a kako se približava donjem registru, zvuk dobiva grubu boju.

Ovaj instrument savršeno prenosi i tužno i svečano raspoloženje. Sviranje na njemu omogućuje vam da izvučete izdužene note, kao i melodije za široko disanje. Unatoč tome, volumen utrošenog zraka je relativno mali.

Francuski rog je vrlo složen glazbeni instrument. Njegov dizajn uključuje ventile, cijevi i usnik. Svi zahtijevaju odgovarajuću njegu i dodatnu opremu. Samo u tom slučaju moći ćete očuvati melodičan zvuk ovog jedinstvenog instrumenta dugi niz godina.

Nakon svake lekcije i igre potrebno je ukloniti vlagu s unutarnje strane francuskog roga, inače će doći do korozije. Većina instrumenata ima namjenski ventil za ispuštanje tekućine za to. Osim toga, svaki put je potrebno ukloniti krunice ventila kako bi se odatle uklonila voda.

Sve kraljeve za ugađanje, nosače tipki i ventile treba podmazati tjedno kako bi se spriječilo klizanje i lijepljenje tipki. Svakih nekoliko mjeseci, rog treba sveobuhvatno čišćenje, u pravilu za to koriste poseban sapun za bakrene glazbene instrumente ili bilo koje drugo sredstvo za čišćenje sličnog učinka. Alati se peru fleksibilnim četkama, omogućuju čišćenje čak i na najnepristupačnijim dijelovima zakrivljenog tijela.

Ovisno o vrsti premaza za poliranje i čišćenje francuskog roga, koriste se kompozicije za zlatne, srebrne i lakirane površine. Nakon svake sesije igre morate obrisati otiske prstiju posebnim ubrusom, jer sadrže kiseline i masti koje negativno utječu na strukturu metala premaza i njegovu boju.

Francuski rog trebate pohraniti u posebnom koferu. Kućište će ga zaštititi od vlage, prljavštine i mehaničkih oštećenja. Poštivanje ovih jednostavnih pravila omogućit će vam da očuvate integritet samog francuskog roga i svih njegovih komponenti, spriječite promjenu boje i tamnjenje te zaštitite pokretne elemente od preranog trošenja.

Zvuk francuskog roga može se mijenjati posebnim tehnikama. Kako bi rog proizvodio "zatvorene" zvukove, potrebno je pokriti zvono rukom. Takva proizvodnja zvuka daje prigušen, ali u isto vrijeme nježan ton.

Za izdvajanje zaglavljenih zvukova, šaka se ubacuje u rog puhačkog instrumenta - djeluje kao kruška. To povećava zvuk za otprilike pola tona. U isto vrijeme, zvukovi na tvrđavi postaju promukli i režeći, a na klaviru poprimaju zvonke note, napeto uznemirujuću boju. Obje ove metode često su se koristile u prošlosti kako bi se prirodnom francuskom rogu dao skup kromatizama.

Postoji čak i zasebna metoda proizvodnje zvuka, nazvana "bell up". Omogućuje vam maksimalnu zvučnu snagu, dok se slobodna ruka izvođača koristi kao muta. Ovakav pristup dramatično mijenja zvuk instrumenta, na basu poprima mističnu i zlokobnu boju.

Francuski rog pripada grupi transponiranih glazbenih instrumenata po redu. Zato je u visokom ključu njezin dio zabilježen više za kvintu, a u osnovnom za kvintu niže od stvarnog zvuka. U ovom slučaju, znakovi izmjene se postavljaju neposredno ispred bilješke, a ne kao što je uobičajeno kod ključa.

Francuski rog bio je vrlo cijenjen od strane skladatelja. Dakle, Mozart je za ovaj puhački instrument napisao čak 4 koncerta. Autori melodije za nju su Richard Strauss i Reingold Glier. U "Koncertu br. 1" Čajkovskog za klavir i orkestar ovaj jedinstveni instrument zvuči već u prvim taktovima. A drugi dio slavne "Simfonije br. 5" ovog skladatelja je duboki solo na ovom jedinstvenom instrumentu. Francuski rog se čuje i u Prvoj simfoniji G. Mahlera.

U raznim vremenima, poznati glazbenici poput Engleza Josepha Leitgeba i Braina Dennisa, Nijemaca Baumanna Hermanna i Petera Dammea, Čeha Baboraka Radeka proslavili su se po sviranju francuskog roga. Među našim sunarodnjacima bilo je mnogo talentiranih glazbenika - Anton Ivanovič Usov, Buyanovsky Mikhail, kao i njegov sin Buyanovsky Vitaly. Polekh Valery i Demin Anatoly postali su poznati u cijeloj zemlji.

Ovi veliki skladatelji i izvođači dobro su poznavali francuski rog i shvaćali kakva se divna i duboka djela na njemu mogu izvesti.