Po čemu se klavir razlikuje od klavira i klavira?
Većinu ljudi koji se tek upoznaju s čudesnim svijetom glazbe zanimaju nazivi instrumenata, jer po izgledu ne mogu razumjeti kakav je instrument s klavijaturom ispred njih. U ovom članku ćemo govoriti o tome kako se klavir razlikuje od klavira i klavira, razmotriti razlike u strukturi i saznati kakav je glasovir.
Koja je razlika između klavira i klavira?
Klavir je generalizirani naziv za klavire i uspravne klavire. Pojam označava žičane glazbene instrumente s tipkovnicom. U suvremenom svijetu, zapravo, posljednja dva instrumenta su vrste klavira. Glavna razlika je klasifikacija.
Dakle, što o njima znamo iz povijesti? Čembalo je dugo bilo vrlo popularno među glazbenicima. Njegov mehanizam nije dopuštao sviranje glazbe različite glasnoće, jer se čupanje žice događalo konstantnom amplitudom. Naravno, glazbenici su sanjali o klavijaturnom instrumentu s puno većim mogućnostima sviranja glazbe.
Tadašnji instrumentalisti postavili su si ideju stvaranja nove strukture koja bi smanjila i povećala glasnoću zvuka. Izmišljene su teške poluge, ali im je nedostatak bio što se nisu mogle koristiti tijekom igre.
Talijanski majstor Bartolomeo Cristofori radio je u Firenci 1709-1711. Bio je jedan od prvih izumitelja novog mehanizma u kojem su vibracije struna bile uzrokovane čekićima prekrivenim posebnim filcom, a ne kukama. U skladu s tim, glasnoća zvuka počela je izravno ovisiti o sili pritiska na tipke. Prijenos energije s prsta na čekić koji udara u žicu reproducira se kroz sofisticiranu mehaniku klavira.Konačno, igranjem je postalo moguće napraviti glatki prijelaz između nijansi.
Cristofori je svoju zamisao nazvao "čembalo s tihim i glasnim zvukom", jer se riječ "tiho" na talijanskom izgovara "klavir", a "glasno" - "forte".
Ova vrsta alata brzo se počela širiti po Europi, uz male promjene u mehanici. Za popularni instrument zapeo se naziv klavira - "glasno-tiho".
Gotovo u isto vrijeme klavire su stvarali i drugi majstori. Primjerice, francuski majstor J. Marius, njemački učitelj glazbe KG Schroeter i drugi.
Majstor G. Zilbermann radio je na poboljšanju mehanike Christopha Schroetera. 1735. demonstrirao je svoja djela J.S.Bachu, ali nije dobio visoke ocjene. Činjenica je da je to vrijeme bilo doba klavirske glazbe i drugih trzaljačkih instrumenata. Klavir je zvučao grublje i jednostavnije.
Silbermanov učenik I.A. Instrumenti su se razlikovali od svojih prethodnika po dvije pedale. Godine 1794. bečki majstor I.A. Stein-Streicherova mehanika počela se zvati Beč (tzv. njemački). Postalo je puno lakše svirati: smanjila se potrošnja energije pri pritiskanju tipki, pa su se pijanisti donekle oslobodili okova, promijenio se način sviranja glazbe.
Prvi skladatelji koji su napisali svoja djela za klavir bili su bečki glazbenici J. Haydn, W. A. Mozart, L. Beethoven. Većina njihovih djela napisanih prije tog vremena također odlično zvuče na klaviru. Klavirska glazba se razvijala, mijenjala zbog poboljšanja uređaja, čija je primarna zadaća bila poboljšanje mehanike i drugih strukturnih elemenata.
U Rusiji su se prve radionice za izradu klavira pojavile u St. To su bila poduzeća Nijemaca I. A. Tischnera i K. Wirtha. Uređaji su se svidjeli M.I. Glinka, K. Schumann, A.S. Dargomyzhsky.
Dakle, sada znate da se klavir naziva klavijaturnim žičanim instrumentom s "čekićastim" načinom proizvodnje zvuka. Klavir je njegova manja verzija.
Kako razlikovati od klavira?
Veliki klavir je, u potpuno istom stupnju kao i klavir, vrsta klavira. Riječ znači mehanizam proizvodnje zvuka, pogledajmo njegove karakteristične značajke.
Izraz "grand" dolazi od engleskog royal, što znači "kraljevski". Instrument je ovo ime dobio zbog svog lijepog zvuka, kao i zbog svojih grandioznih parametara. Zbog vodoravnog rasporeda žica, klavir je vrlo glomazan predmet interijera, pa se najčešće postavlja u koncertne dvorane i dnevne sobe.
Početkom 19. stoljeća majstori Müller i Hawkins (Austrija, odnosno Sjedinjene Američke Države) samostalno (bez međusobnog kontakta) stvaraju manju verziju klavira - klavir. Razlika između uređaja bile su žice smještene u okomitom smjeru, zbog čega je stvar počela zauzimati malo prostora, lako se mogla uklopiti u sobe skromne veličine.
Klavir ima tri pedale. Prvi (lijevi) služi za prigušivanje zvuka, drugi (srednji) utječe na trajanje pojedinih nota ili cijelih akorda, treći (desni) omogućuje nesmetano vibriranje žice.
Između klavira i klavira postoji razlika u rasporedu gudača, zvučne ploče i mehaničkih dijelova. Mehanika klavira je raspoređena okomito, klavir vodoravno.
Tijelo klavira izrađeno je od drva lijepljenog u više slojeva. Koriste se određene vrste drva. Vanjski sloj je uvijek pažljivo poliran.
Moderni instrumenti imaju raspon od 7 1⁄4 oktava, koncertni klaviri austrijske tvrtke "Bösendorfer" imaju prošireni raspon - 8 oktava.
Što je bolje?
Veliki klavir, za razliku od klavira, ima ljepši i dublji zvuk.Ima osjetljiviju tipkovnicu. Osim toga, instrument ima mehanizam za probu. Ova opcija omogućuje glazbeniku da brzo izvodi ponovljene pritiske tipki (klavir nema tu funkciju). Glazbenik ne smije otpustiti prst od tipke do kraja i ponovno ga pritisnuti. Ovo je izvrsno za sviranje trilova i igranje u tempu. Profesionalni izvođači, naravno, preferiraju klavir za izvođenje najsloženijih glazbenih djela.
Tako, profesionalni pijanisti primjećuju snažan, svijetao, jasan i izražajan zvuk klavira. Njegove velike mogućnosti u usporedbi s klavirom. Potonji je puno tiši jer se obično postavlja uza zid i paluba ne može pojačati zvuk.
Naravno, za početnike, glazbenu obuku i za kućno muziciranje, prikladniji je klavir, koji je lakše i realnije smjestiti u gradski stan od glomaznog klavira. Još jedan nedvojbeni plus klavira je da je njegov zvuk mnogo tiši od klavira.
Unatoč razlikama, obje vrste klavira omogućuju pijanistima da pokažu svoje talente. Svaki instrument zvuči pojedinačno – jedan je mekan, dubok, drugi je šaren, bogat, a treći ima prevlast „metala“. Vješt izvođač sposoban je maksimalno pokazati svoje majstorstvo na melodičnom instrumentu, iznenaditi slušatelje lirskim sviranjem.
